對青春的交代！台北國際電玩展 IGA 最佳手遊《去遠方》打破感情界線 雙視角細膩呈現

由一罐鹽·遊戲工作室創作的敘事遊戲《去遠方》，以雙主角、橫直雙視角呈現出不同感情觀，創新玩法與細膩的情節，在 Indie Game Award 2024 中獲得評審肯定，勇奪「最佳手機遊戲」，創辦人一罐鹽指出，作品 DEMO 原先是另一位製作人 Lyrids 在求學時期獨立開啟的，後來團隊也攜手將這個專案實現，作為對 Lyrids 青春歲月的交代，至於是不是開發者親身經歷，他笑說：「Lyrids 口風很緊，問不出來！」

一罐鹽坦言，在製作過程中，光是對於感情中每個人在乎的點，就有很大的歧異，時常意見不合，所幸兩人最終都能夠找到平衡點，往同一個方向前進。由於他在創立「一罐鹽·遊戲工作室」前，是專注於製作遊戲音效、音樂，因此《去遠方》中，也加入了音樂遊戲的玩法，為下一款音樂敘事遊戲作鋪墊，他強調，除了本作將於今年正式發售，下一款作品 DEMO 也已完成！

感情重形式或內涵？　遊戲設計開跑前、團員先論感情觀

一罐鹽解釋，《去遠方》最初的設計構想就是以橫向及直向作為一種玩法，透過融入解謎過程及豐富的操作體驗，並無拘泥於男女性別。雖然這是個新穎的玩法，卻流於噱頭，兩人經討論後，將其視為傳遞敘事的遊戲方式。如同一對相戀的情侶，雖然談的是同一段感情，但各自的生活軌跡與感情線並非重疊，交織在一起後才成就了幸福。基於這個理念，將橫向與直向作為表達的方式，奠定作品中男直、女橫的創意玩法。

儘管玩法確定，但對於感情中應該重視哪些，用什麼方式呈現，兩人卻時常意見分歧，一罐鹽坦言，自己認為年輕人談戀愛時重視形式大於內涵，因此記憶會側重於重大事件、名場面等等，但 Lyrids 卻認為內涵更加重要，應該透過戀愛呈現對待生活上的態度跟當下的思考，而這樣的兩極思維差異，也影響了關卡設計與視覺表現，因此兩人常常為此進行討論，他笑說：「大部分是我低頭，從結果上來看，Lyrids 是對的！」

從遠端走入線下、獲更多關注　開發者：興奮又惶恐！

由於《去遠方》最初是以遠端工作的方式進行開發，因此成員間聚少離多，大家都很宅。直到去年底，大家開始積極參與包括「WePlay 文化展」、遊戲媒體舉辦的線下聚會「核聚變」等，面對現場玩家時，獲得許多寶貴的試玩意見甚至是批評，隨著關注逐漸提升，成員們興奮又惶恐，卻也因此幹勁十足。

「最開始看到 Indie Game Award 就很想參加，但當時內容不足、還不到可以報名！」一罐鹽談到，從積極參與線下活動開始，便想報名 IGA，但開發進度還在中期，因此今年能參賽非常開心，團隊雖然對於闖關進入複審很有信心，但獲獎還是出乎意料。雖然無緣在今年親自到台北國際電玩展領獎，並與其他開發者交流，而感到扼腕。但一罐鹽強調，《去遠方》將於今年 7 月正式發售，下一款敘事音樂遊戲的原型 DEMO 也已完成，正在努力添加有趣好玩的內容，希望新作能再次參與 IGA，也邀請玩家持續關注團隊的最新動態。

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